The Great Wall
Nessuno si salva da solo
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L’indiana bianca di Gordon Douglas, Iris, ore 21,00.
Western dei primi Cinquanta con parecchie affinità con il capolavorissimo di poco successivo Sentieri selvaggi di John Ford. Anche qui ragazze rapite dagli indiani (sì, vabbé, dovrei dire nativi americani, ma come si fa?), anche qui uomini audaci che sfidando minacce di ogni tipo si mettono sulle loro tracce. Le ritroveranno, ma si troveranno anche di fronte all’inaspettata resistenza a tornare a casa delle due ragazze. Un film che pone la questione indiana senza schematismi, anticipando certi film anni Sessanta e Settanta come Soldato blu e Piccolo grande uomo.
Nessuno si salva da solo di Sergio Castellitto, Rai Movie, ore 21,10.
Three Kings di David O. Russell, Spike (canale 49 dt), ore 21,30.
The Great Wall di Zhang Yimou, Italia 1, ore 21,27.
Colossale storico-bellico-fantastico-orrorifico di produzione cinese ma di ambizioni planetarie e di onquusta del mercato globale, come rivela il cast di star hollywoodiane in lucrosa trasferta, Matt Damon e Willem Dafoe in testa. Una sfida eevidente di Pechino all’gemonia cinematografica americana. Due occidentali in Cina in tempi remotissimi per impossessarsi della mitica polvere da sparo lì scoperta, si troverannlo coinvolti nella difesa del regno dall’asalto di un esercito di mostri. Naturalmente sarà la Grande Muraglia l’estrema linea di difesa dove si giocheranno le sorti della guerra. Dirige il maestro assai caro al regime Zhang Yimou, che cava meraviglie e fantasmagorie e coreografie stupefacenti dalle scene di battaglia, senza però riuscire a riscattare un film che resta nel suo fondo mediocre.
Non siamo angeli di Neil Jordan, Paramount Channel, ore 23,00.
Favola buonista di Neil Jordan sottoforma di gangster movie. Anni Trenta, due evasi vengono scambiati per due sacerdotiin un villaggio vicino alla frontiera canadese. Un qui pro quo via l’altro, e qualche disastro sfiorato prima dell’inevitabile lieto fine. L’irlandese Neil Jordan porta, nella raffigiurazione dei riti e culti di una piccola comunità cattolica, qualcosa della sua identità irlandese. Con la coppia allora fortissima – era il 1989 – Robert De Niro-Sean Penn.
Lo sceriffo senza pistola di Michael Curtiz, Iris, ore 23,08.
La guerra di Charlie Wilson di Mike Nichols, Rete 4, ore 23,17.
Tropicalia, Rai 5, ore 23,26.
Nessuno mi può giudicare di Massimilano Bruno, Tv8, ore 23,30.
Gran successo al botteghino – correva l’anno cinematografico 2011/12 – di Paola Cortellesi. La quale, diretta da Massimiliano Bruno, interpreta una riccastra dai modi arroganti che precipita di colpo nella povertà: tutta colpa di un marito dai loschi traffici che finisce con l’inguaiarla. Nella necessità di trovare in poco tempo un bel po’ di soldi sennò le tolgono l’affidamento dei figli, ecco che si mette senza troppa convinzione a fare la escort. Sarà un inaspettato successo di mercato. Finché naturalmente si innamorerà di un brav’uomo che nulla sa, e potete immaginare i qui pro quo ecc. Commedia come si dice amarognola che si regge tutta sulla performer Cortellesi, bravissima con una qualche tendenza a strafare e debordare. Raoul Bova è l’amato. Strepitosa Anna Foglietta quale maestra di prostituzione.
Miele di Valeria Golino, Rai Movie, ore 23,35.
Il figlio della sposa di Juan José Campanella, Iris, ore 1,01.
Giovannona coscialunga, Paramount Channel,ore 1,10.
Quel gran regista di James Gray alle prese anche in questo film con le sue ossessioni: la Brooklyn degli immigrati est europei, il potere oppreessivo dei legami di sangue, l’ineluttabilità dei destini individuali. Leonard (Joaquin Phoenix) è uno scapolo che i suoi – memorabile la Isabella Rossellini quale imperiosa yiddische mame – vorrebbero accasare con una ragazza benestante della comunità ebraica. Lui però perde la testa per la vicina, la ragazza interrotta Gwyneth Paltrow. A Cannes Two Lovers 2008 non fu molto apprezzato, peccato, è bellissimo. Solo un po’ lungo, una sforbiciata avrebbe aiutato. Vista la statura di James Gray – adoro non solo questo suo film, ma anche Little Odessa e I padroni della notte – mi aspettavo moltissimo da suoi successivi 
A Star is Born (È nata una stella), un film di Bradley Cooper. Con Bradley Cooper, Lady Gaga, Sam Elliott. 
Ancora! Ancora un remake – è il terzo dopo l’originale di William A. Wellmann del 1937 – di È nata una stella: lui famoso ma sul viale del tramonto, lei che famosa lo diventa e finisce con l’oscurarlo. Bradley Cooper si riserva il doppio ruolo di protagonista e regista. Ma l’attesa era per Lady Gaga, che ha voce, ce la mette tutta, ma non convince. Come facciamo a crederle quando fa la geisha devota di un uomo distrutto dall’alcol?, lei che si è fatta largo come dominatrix della musica pop. Ma il problema è che questa storia andava finalmente rivoltata, reinventata, e invece niente, rieccola tale e quale. 
Che ressa intorno al red carpet quando l’han presentato (in prima mondiale) a Venezia. E che colpo, per la Mostra targata B&B (Baratta e Barbera) l’aver portato una delle massime popstar della decade, intendo Lady Gaga. Che, smessi gli outfit sberluscenti e imperiosi da palco e da video musicale, si presenta (sullo schermo) senza orpelli e trucchi, con una faccia che è la sua e non la maschera dissimulatrice che abbiamo imparato a conoscere. Decisa a cogliere con questo sacrificio – basta con la clownerie, vi presento me stessa – la grande occasione della vita: diventare attrice di alta gamma, salto non riuscito nemmeno, nonostante i multipli tentativi, al suo modello e archetipo Madonna. Mutazione riuscita? No. Film mediocre, interpretazione di Lady Gaga volonterosa ma non memorabile, che poi la macchina da presa non la ama proprio, nonostante lei ce la metta tutta per piacerle. Bradley Cooper smagrito, addio muscoli da Sniper, eccolo precocemente imvecchiato e corroso dentro e fuori dall’alcolismo (intendo il suo personaggio). E comunque, meglio come attore che come regista – qui al suo, si immagina assai bramato, esordio -, diligente sì, ma non in grado di imprimere un segno forte e originale a una storia fin troppo vista -siamo al terzo remake -, e peraltro riproposta telle quelle, con solo il minimo indispensabile di aggiornamento. Oltretutto la chimica tra lui e Lady Germanotta non scatta mai, si fatica a crederli travolti dalla passione, e ancora meno si crede alla devozione di lei per lui. Figuriamoci, la signora Gaga, la Germanotta, che si è fatta largo e ha conquistato la fama che sappiamo come donna-con-le-palle, come dominatrice dello showbiz, come donna assertiva e suprematista femminile. Come può essere credibile quando si ingegna e impegna ad annullarsi per amore, a fare da moglie-badante-angelo al suo uomo disfatto dall’alcol e dalla frustrazione di vedersi superato in fama e talento dalla consorte. Perché la storia è nota, è sempre quella del film di Cukor primi anni Cinquanta con una fantastica e commovente Judy Garland, e con James Mason. Un classico insuperabile. Se qualcuno l’ha visto, o se ha visto il remake primi Settanta con Barbra Streisand e Kris Kristofferson, si aspetti quella roba lì replicata piattamente, nient’altro. In breve: lui è un cantante country-pop di gran fama, lei una ragazza qualunque dotata di talento e gran voce. Lui la vede e sente in un gay club – mentre lei si esibisce in La vie en rose tra un nugolo di drag queen -, se la porta con sé, la introduce al business musicale. Il resto è immaginabile: lei diventa sempre più famosa metre lui si inabissa nell’alcol, fino a diventare un peso per la carriera di lei. Oltre non si può dire, anche se tutti sanno come andrà. 
